由知名歐洲藝術(shù)團(tuán)體Numen/for use設(shè)計的《網(wǎng)絡(luò)重啟》藝術(shù)裝置于2019年9月21日至2019年12月25日在沈陽K11的chi k11藝術(shù)空間展出。Numen/for use代表了藝術(shù)家實踐領(lǐng)域的轉(zhuǎn)變，即由工業(yè)設(shè)計轉(zhuǎn)向公共藝術(shù)創(chuàng)作，他們的作品不再聚焦于“使用”，而更專注于探索存在于物體之中的超驗本質(zhì)。
藝術(shù)小組Numen/for use轉(zhuǎn)化了日常包裝中的繩索概念，賦予《網(wǎng)絡(luò)重啟》這件作品以特定場域的沉浸式體驗，極富空間干預(yù)性。這些默默無聞的牽引繩被團(tuán)隊編織成為一種有機(jī)的“空間生物”。材料本身的承重屬性和觀眾在其中的反重力感受形成了另一層次的重新連接。
展覽理念在公共空間的延展
作為展覽中本土藝術(shù)家的代表，張小川則從東方美學(xué)出發(fā)，把最普通的原生態(tài)竹材料重新編制和構(gòu)建，使之成為巨大的裝置藝術(shù)品，創(chuàng)造了幾乎可以和任何室內(nèi)外空間融合但又極具夢幻感的類空間。從佩戴到容納，由藝術(shù)首飾發(fā)展而來的空間裝置為現(xiàn)代人際之間賦予了新的關(guān)系，觀眾可以從個體與“生息”之間關(guān)系的轉(zhuǎn)變中體驗自身角色的轉(zhuǎn)變和自然世界的關(guān)系，進(jìn)一步將自然和個體進(jìn)行重新連接。藝術(shù)家張小川與設(shè)計師梁洛文使藝術(shù)裝置成為一個全新的空間。
這種藝術(shù)嘗試與Numen/for use團(tuán)體使用日常材料進(jìn)行公共藝術(shù)創(chuàng)作的設(shè)計理念無疑產(chǎn)生了深度的互動關(guān)系和共鳴，就此搭建起東西方藝術(shù)的橋梁。東方的美學(xué)和原生態(tài)的材料，與西方的日常材料重新應(yīng)用和注能，都是在已有的空間內(nèi)創(chuàng)造出新的“類空間”給予觀眾不同的感受。兩組藝術(shù)家的作品遙相呼應(yīng)產(chǎn)生了對話，共同構(gòu)成“網(wǎng)絡(luò)重啟”的完整策展理念，不同緯度的碰撞和(re)connect。
《空中花園》
作者：張小川 梁洛文
作品材料：PE仿藤，鋁合金
作品尺寸：10m* 10m* 6m (高)
創(chuàng)作年代：2009年
圖片致謝張小川、梁洛文
展覽在藍(lán)色“網(wǎng)絡(luò)”裝置的背景下，通過體驗式的互動項目“網(wǎng)”住觀眾與藝術(shù)之間的親密距離。在藝術(shù)家工作坊中，觀眾可以創(chuàng)造屬于自己的捕夢網(wǎng)，也可以利用日常針織材料發(fā)揮想象力搭建出“沙發(fā)”軟雕塑，更有冥想體驗與近距離的“肢體藝術(shù)”令觀眾產(chǎn)生深層互動，在舒緩的音樂中獲得寧靜的內(nèi)心感受，與藝術(shù)空間完美融合?，F(xiàn)代舞體驗將讓你在在運動中理解身體的流動性與協(xié)調(diào)性，從基礎(chǔ)動作入門開始，帶你走進(jìn)即興舞蹈的大門。
抽象雕塑藝術(shù)家創(chuàng)作營
冥想瑜伽
本次展覽更是邀請到了芭蕾舞者、劉雯同公司名模劉笑君作為芭蕾藝術(shù)體驗項目的導(dǎo)師，導(dǎo)師將帶你從芭蕾基本形態(tài)開始，訓(xùn)練肢體的基本運動，并借助肢體接觸獲得內(nèi)心感受，結(jié)合鋪滿藍(lán)色網(wǎng)絡(luò)裝置的藝術(shù)空間，完成肢體語言表達(dá)訓(xùn)練。如果你是傳統(tǒng)文化的愛好者，后續(xù)還有機(jī)會親自動手制作中國風(fēng)盤扣，體驗非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的藝術(shù)魅力。
冥想瑜伽
芭蕾導(dǎo)師劉笑君
分布于不同職業(yè)與年齡層的觀眾們在藝術(shù)創(chuàng)造的過程中感受到不同思維的碰撞，自由創(chuàng)作出自己獨有的藝術(shù)品。與此同時，到場觀眾在周末的閑暇時間還可以直接享受到現(xiàn)場的視聽盛宴，由“大風(fēng)天喜劇“和“沈陽脫口秀俱樂部”表演的單口喜劇屆時也將輪番上演。觀眾在場的體驗與感知的過程詮釋出公共藝術(shù)本身的價值。
不斷重啟——日常材料向潮流單品轉(zhuǎn)化
秉持手工藝精神的chi K11藝術(shù)空間設(shè)計團(tuán)隊，運用繩結(jié)，登山扣與網(wǎng)繩等日常材料，或散口狀，或打結(jié)，或環(huán)扣相連交織拉扯，將展覽材料化為潮流單品靈感，搭建了一整個可穿戴的行動美術(shù)館：從潮流球鞋，馬扎到訂制襪子，讓日常穿戴不單引領(lǐng)潮流動向，也探索著自我宣揚的新鮮。
“好使”襪
網(wǎng)兜包
這些潮流單品對于新材料的探索，蘊含著手工者對于其工藝，紋理和結(jié)構(gòu)的認(rèn)知。這些衍生品搭配登山扣的金屬所散發(fā)出的自由運動氣息，創(chuàng)造出新的設(shè)計語言，或細(xì)小或糾纏的繩索在金屬冷冽和撞色沖擊下，充分展現(xiàn)差異的可融合性，讓繩索從日常使用中逃逸，在潮流穿戴中重新獲得“繩索自由”。日常材料與潮流單品相互融合，建立了一種新式的時尚風(fēng)格。
在展期間，藝術(shù)空間展出數(shù)類不同的潮流單品，其中包括COFFEE PSYCHO、家居設(shè)計品牌Noord、首飾藝術(shù)品牌MISTOVA以及運動品牌VOLLEY，還包括藝術(shù)家張小川本人的藝術(shù)首飾。
COFFEE PSYCHO利用咖啡殘渣詮釋了一場時尚的美學(xué)。它的面料中包含了來自回收咖啡渣制成的納米粉體，環(huán)保時尚的同時還可讓肌膚獲得更好感受?！袄脧U棄物，服務(wù)地球”是品牌一直追隨的信念，其產(chǎn)品是一場再造主義的裂變。
COFFEE PSYCHO
融合荷蘭設(shè)計和中國文化的家居設(shè)計品牌——Noord。創(chuàng)始人Henny用設(shè)計照亮中國傳統(tǒng)文化，采用胡桃木質(zhì)地，搭配北歐色彩纖維編織而成的傳統(tǒng)馬扎，是當(dāng)代生活的理想之選。
Noord
Mistova創(chuàng)始人朱丹燚和設(shè)計師Inderjeet Sandhu均畢業(yè)于英國皇家藝術(shù)學(xué)院，他們分別是是當(dāng)代新銳的首飾設(shè)計師和當(dāng)代首飾藝術(shù)家。他們被紐約卡托納美術(shù)館評為“21世紀(jì)極端首飾”代表首飾藝術(shù)家。MISTOVA認(rèn)為每件?飾都應(yīng)有獨一無二的情感，成為佩戴者的自我表達(dá)與精神力量，記載生命的重要痕跡。
Mistova
VOLLEY于1939年在澳洲創(chuàng)立，代表著澳洲獨特的流行文化和運動時尚理念。VOLLEY 最初專為網(wǎng)球運動員設(shè)計，是澳大利亞網(wǎng)球隊最喜歡的品牌。近年來更因王菲、王俊凱等多位明星的喜愛而成為全球大熱的時尚單品。
VOLLEY
展覽材料的再利用
藍(lán)色繩網(wǎng)在展覽結(jié)束后的歸宿也是展覽理念的重要組成部分。chi K11藝術(shù)空間在展覽結(jié)束之后預(yù)備將繩網(wǎng)用作球網(wǎng)、兒童體育設(shè)施、綠化裝置甚至再生衣物?！熬W(wǎng)絡(luò)”的生命在多次重啟中不斷升華，最終在更廣闊的范圍內(nèi)重新連接藝術(shù)與社會，藝術(shù)與自然的關(guān)系。
藝術(shù)空間不再是看與被看的場所，而成為了全民參與，真實感受的“游樂場”。這是本次展覽為公眾呈現(xiàn)的新理念，觀眾身體的介入讓作品始終保持在“創(chuàng)造”的狀態(tài)。展覽致力于營造一種視覺與身體的雙重體驗，邀請觀眾在日常材料所構(gòu)建的公共空間中開放感官，享受自由探索的樂趣，尋找屬于自己的生活藝術(shù)，重啟日常材料中的時尚潮流。
關(guān)于chi K11 藝術(shù)空間
chi K11藝術(shù)空間位于沈陽K11四樓。它是以K11 購物藝術(shù)中心為依托，獨立運作的非營利性質(zhì)藝術(shù)空間。該藝術(shù)空間旨在通過一系列展覽和公眾項目來促進(jìn)其所在城市的文化生活，讓公眾能更多參與到正在發(fā)生的藝術(shù)中。沈陽chi K11藝術(shù)空間成立于2018年，擁有900平方米的藝術(shù)空間, 每年將策劃舉行3-4場藝術(shù)展覽，并全年不斷推出公共項目、工作坊、表演等教育活動。希望能通過自身不斷創(chuàng)造藝術(shù)計劃，與國際知名的藝術(shù)機(jī)構(gòu)和世界知名策展人合作，共同打造有影響力的展覽。同時，該藝術(shù)空間亦將為新晉藝術(shù)家提供展示創(chuàng)作的理想平臺。
關(guān)于 K11
文化企業(yè)家鄭志剛先生(Adrian Cheng)于2008年創(chuàng)立K11，一家以文化為基礎(chǔ)的多方位企業(yè)，貫穿藝術(shù) ? 人文 ? 自然三大元素。其獨特的生態(tài)系統(tǒng)將藝術(shù)與零售、地產(chǎn)、服裝設(shè)計、科技、娛樂以及媒體帶給大眾，體現(xiàn)了創(chuàng)辦人對革新行業(yè)及促進(jìn)跨文化對話的不懈追求，并體現(xiàn)在不同范疇：建立全球首家結(jié)合藝術(shù)與零售概念的K11 購物藝術(shù)館;為新世代創(chuàng)立以K11品牌命名的甲級寫字樓K11 Atelier;設(shè)立開放式教育平臺K11 Kulture Academy;策劃自家設(shè)計品牌K11 Design Store;開設(shè)以自然及美藝為主題的革新零售空間K11 Natural以及創(chuàng)立首間扶植中國藝術(shù)家及策展人的非盈利機(jī)構(gòu)K11 Art Foundation。
