現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)拍賣：11月30日
拍賣預(yù)展及三場(chǎng)私人洽購(gòu)展預(yù)覽：11月27日至30日
專家講座與藝術(shù)論壇：11月29日
蘇富比北京秋季拍賣活動(dòng)將于11月27日至30日在國(guó)貿(mào)大酒店舉行，除11月30日舉槌之「現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)拍賣」外，還呈獻(xiàn)「蘇富比鉆石」、「S. J. Phillips Ltd. 皇室及貴族收藏重要瑰麗古董珠寶及二十世紀(jì)早期珠寶」，以及「Koopman Rare Art 皇室及貴族收藏精美古董銀器」三場(chǎng)私人洽購(gòu)展預(yù)覽，為藏家提供購(gòu)藏高端珠寶及西方頂級(jí)銀器之良機(jī)。蘇富比更將延續(xù)好評(píng)如潮的藝術(shù)論壇及講座系列，并邀得蘇富比環(huán)球?qū)＜覉F(tuán)隊(duì)、國(guó)內(nèi)頂尖藝術(shù)學(xué)者及藝評(píng)家主講，打造一個(gè)互動(dòng)的藝術(shù)交流平臺(tái)。
蘇富比亞洲區(qū)行政總裁程壽康表示：「今秋，蘇富比將繼續(xù)推動(dòng)中西方文化交流的長(zhǎng)遠(yuǎn)策略。拍賣方面，現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)仍是主調(diào)，并將重點(diǎn)推介近年屢創(chuàng)佳績(jī)的當(dāng)代水墨作品。拍場(chǎng)以外，我們繼續(xù)透過(guò)私人洽購(gòu)模式引進(jìn)西方收藏類別，如本季之歐洲皇室古董珠寶以至高端當(dāng)代鉆飾；配合由國(guó)際資深專家主持的講座，以及為特邀貴賓而設(shè)的珠寶鑒賞環(huán)節(jié)，我們期望能多角度深化國(guó)內(nèi)藏家對(duì)此板塊的認(rèn)識(shí)。有見(jiàn)亞洲及中國(guó)藏家對(duì)歐洲裝飾藝術(shù)及西洋銀器的興趣日增，繼于亞洲三度舉辦『花樣年華——十九世紀(jì)歐洲油畫(huà)、家俱及工藝品』私人洽購(gòu)展后，蘇富比將聯(lián)同著名英國(guó)銀器商Koopman Rare Art于北京呈獻(xiàn)稀有西洋皇室銀器，是次展覽定能進(jìn)一步迎合國(guó)內(nèi)藏家越趨多元的收藏品味，滿足其對(duì)收藏傳統(tǒng)亞洲藝術(shù)以外之需求?！?
蘇富比（北京）拍賣有限公司總裁溫桂華表示：「今夏蘇富比北京拍賣取得可喜佳績(jī)，體現(xiàn)了廣大藝術(shù)愛(ài)好及收藏者對(duì)蘇富比全球品牌質(zhì)素的信任。在金秋之際我們將延續(xù)精品策略，融合中西方視角，以貼近內(nèi)地藏家收藏取向?yàn)槔砟?，精心挑選56件具全球流通價(jià)值的二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)家佳作。本場(chǎng)拍品選項(xiàng)多元，亮點(diǎn)包括創(chuàng)作于1986年的趙無(wú)極經(jīng)典作品《27.01.86》，此作無(wú)論尺幅、筆觸、色彩以至精神境界，都象征著趙無(wú)極當(dāng)時(shí)的創(chuàng)意和氣魄。作于2003年的《肖像》則是曾梵志于『面具之后』階段的經(jīng)典代表作品。此外，是次拍賣增加了當(dāng)代水墨部分比重，無(wú)疑成為亮點(diǎn)單元之一。當(dāng)代水墨，建基于其悠久的中國(guó)藝術(shù)發(fā)展歷史，近年來(lái)日益受到藏家及藝評(píng)家重視。香港蘇富比自2013年推出當(dāng)代水墨專場(chǎng)拍賣，至剛過(guò)去的秋拍，一連三場(chǎng)均取得驕人成績(jī)；今秋更成立專責(zé)部門致力推廣此板塊的發(fā)展。本次所呈現(xiàn)的眾多優(yōu)秀藝術(shù)家杰作為將大家演繹傳統(tǒng)到現(xiàn)代的審美演變。期待藏家，媒體及藝術(shù)愛(ài)好者參與這場(chǎng)多元化的深度鑒藏體驗(yàn)?！?
現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)拍賣（11月30日）
11月30日舉行的「現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)拍賣」將呈獻(xiàn)56件拍品，總估價(jià)逾5,000萬(wàn)人民幣*。蘇富比秉承其國(guó)際業(yè)務(wù)網(wǎng)絡(luò)優(yōu)勢(shì)，為藏家奉上諸多銘心佳作，共賞藝術(shù)之美?！附?jīng)典現(xiàn)代藝術(shù)」匯聚了趙無(wú)極、王懷慶、羅中立等名家杰作，不少出自重要私人珍藏；「當(dāng)代藝術(shù)」板塊則有周春芽、曾梵志、劉韡等不落窠臼的代表之作。是次秋拍更特別增加「當(dāng)代水墨藝術(shù)」部分的比重，囊括來(lái)自吳山明、黃永玉、田黎明以至劉國(guó)松、徐冰及徐累等當(dāng)代水墨先鋒的重要作品，作品各具風(fēng)格，展現(xiàn)當(dāng)代水墨藝壇的澎湃活力，并全面呈獻(xiàn)中國(guó)藝術(shù)的豐富面貌。
「經(jīng)典現(xiàn)代藝術(shù)」重點(diǎn)拍品：
趙無(wú)極（1920–2013）《27.1.86》
1986年作 ，油彩畫(huà)布，200 x 162 公分
估價(jià)：1,200萬(wàn)至1,800萬(wàn)人民幣
八○年代，趙無(wú)極蜚聲國(guó)際，其作品廣為歐美博物館收藏，且大型展覽邀約不斷，藝術(shù)家此時(shí)亦開(kāi)始回歸東方，包括為北京香山飯店創(chuàng)作壁畫(huà)、在中國(guó)美術(shù)館舉行旅法以來(lái)首次中國(guó)個(gè)展，以及重回母校浙江美術(shù)學(xué)院授課等，而其抽象觀念更直溯文化本源。《27.01.86》作于1986年，其恢宏尺幅盡顯藝術(shù)家滌蕩無(wú)垠的胸中丘壑。已臻盛年的趙無(wú)極精力充沛，縱筆馳騁于巨幅畫(huà)布之上，磅礡大氣的水墨線條阡陌交錯(cuò)，結(jié)構(gòu)渾厚而蒼勁嶙峋；其空間布局以留白為基礎(chǔ)，輔以此時(shí)期標(biāo)志性的潑彩技巧，揚(yáng)灑高透明度的珊瑚紅，提挈源源的生命之氣。本作曾于1988及2004年參與趙無(wú)極在巴黎及東京的重要大型回顧展，足證其跨越東西的藝術(shù)魅力。
王懷慶（1944年生）《什么》
2013–2014年作，鋁合金，56 (高) x 75 (長(zhǎng)) x 43 (闊) 公分
估價(jià)：50萬(wàn)至80萬(wàn)人民幣
王懷慶的鋁合金雕塑作品《什么》是其嶄新「立體系列」中的亮點(diǎn)之作，亦是在王懷慶由架上繪畫(huà)向立體創(chuàng)作拓展階段中極具實(shí)驗(yàn)性的創(chuàng)作成果，為藝術(shù)家近年不斷突破界限的創(chuàng)作行動(dòng)之里程碑。本作以交相迭錯(cuò)的凳子展現(xiàn)出當(dāng)代感，以「家具」形象為母語(yǔ)的同時(shí)，卻又好像在展示從「物體」到「生物體」的形態(tài)變異。藝術(shù)語(yǔ)言中滲透了東方的「折」與「迭」，從平面油畫(huà)跨越到立體雕塑創(chuàng)作，同時(shí)延續(xù)了王懷慶藝術(shù)創(chuàng)作的特色：在一個(gè)精確深層的契合點(diǎn)中融匯中西古今。
「當(dāng)代藝術(shù)」重點(diǎn)拍品：
曾梵志（1964年生）《肖像》
2003年作 ，油彩畫(huà)布，248.5 x 171公分
估價(jià)：600萬(wàn)至800萬(wàn)人民幣
作于2003年的《肖像》為曾梵志「面具之后」階段的經(jīng)典代表作品，在這時(shí)期的創(chuàng)作中，藝術(shù)家對(duì)人物情感的表達(dá)更趨強(qiáng)烈與非現(xiàn)實(shí)化。延續(xù)「面具」時(shí)期的典型形象——白衣黑褲與紅領(lǐng)巾——人物孤立而突兀的佇立于沒(méi)有背景的畫(huà)布上，虛實(shí)對(duì)抗。這個(gè)猶如從《最后的晚餐》中走出來(lái)的個(gè)體，頭部比例的失衡被強(qiáng)調(diào)，粗大、痙攣的雙手局促地放置在腰間，呈現(xiàn)出一幅面對(duì)觀者、微微緊繃的身體姿態(tài)。此時(shí)的「肖像」已經(jīng)被揭掉面具，隱去面具后人物碩大逼視的雙眼在筋絡(luò)盤(pán)結(jié)的面部顯得尤為張惶。貫穿面部與頭發(fā)邊緣被刮刀暴力地處理成怒發(fā)沖冠，則將剝?nèi)ッ婢吆笄榫w的驚恐與迷失表現(xiàn)得更加驚心動(dòng)魄。
周春芽（1955年生）《桃花》
2010年作，油彩畫(huà)布，279.5 x 197.5公分
估價(jià)：570萬(wàn)至650萬(wàn)人民幣
創(chuàng)作于2010年的《桃花》首次釋出市場(chǎng)，堪為周春芽「桃花」系列的上乘佳作。本件作品尺幅巨大，于湛藍(lán)無(wú)瑕的天空映襯中，一支噴薄怒放的春桃?jiàn)Z目向前，恣意妖嬈，在一片清溪田野、春意朦朧的氛圍中，尤顯得艷麗嫵媚，撩動(dòng)人心。周春芽的「桃花」最能體現(xiàn)他將西方的表現(xiàn)主義與東方文人雅士逸趣的融合。在中國(guó)繪畫(huà)傳統(tǒng)中，桃花是女人味、柔弱、生育和欲望的象征；藝術(shù)家也曾表示過(guò)，畫(huà)桃花的靈感源自其第三任妻子霜霜。
「當(dāng)代水墨藝術(shù)」重點(diǎn)拍品：
劉國(guó)松（1932年生）《水墨雪景》
1967年作，拼貼、設(shè)色紙本（國(guó)松紙），92.2 x 59.5 公分
估價(jià)：16萬(wàn)至24萬(wàn)人民幣
《水墨雪景》來(lái)自堪薩斯藝術(shù)學(xué)院一位教授之收藏，是劉國(guó)松于美國(guó)展出的早期作品之一。1966至1967年間，劉國(guó)松獲得約翰?D?洛克菲勒二世基金資助，經(jīng)常到訪歐美各地，1967年在密蘇里州堪薩斯城納爾遜藝術(shù)博物館舉行的個(gè)展，乃藝術(shù)家最早期的海外展覽之一，該館以豐富的亞洲藝術(shù)品收藏而聞名。有別于藝術(shù)家完全抽象的特色著作，此山水畫(huà)作以藝術(shù)家自制的紙張拼貼、大理石墨紋以及「抽筋剝皮皴」技巧，描繪出山石峭壁、稀松林木于蒼茫白雪若隱若現(xiàn)的景色。藝術(shù)家未有于畫(huà)上留有太多細(xì)節(jié)元素，推翻了傳統(tǒng)上重視對(duì)自然景象的細(xì)致描寫(xiě)，成為劉國(guó)松強(qiáng)而有力的藝術(shù)視野。
李津（1958年生）《富足圖卷》
2007年作，設(shè)色紙本，140.3 x 68.6 公分
估價(jià)：50萬(wàn)至60萬(wàn)人民幣
作為當(dāng)今藝術(shù)世代的重要學(xué)者，李津的水墨作品以其自傳記錄手法而尤見(jiàn)獨(dú)特，簡(jiǎn)單而意深，諧趣而睿智，無(wú)憂無(wú)慮的同時(shí)又展現(xiàn)其對(duì)水墨媒材的精準(zhǔn)拿捏及極深造詣。李津作品中的筆觸及水墨洗刷技藝在觀者看來(lái)好像駕輕就熟，事實(shí)上是其多年研習(xí)的成果。于此幅《富足圖卷》中，李津以現(xiàn)代表達(dá)手法，簡(jiǎn)潔有力地刻劃一個(gè)富足的畫(huà)面，緬懷昔日光景。這樣的畫(huà)面并非日常可尋，而是人生中少有的奢侈且值得紀(jì)念的珍貴時(shí)刻。然而藝術(shù)家置身浮華事物之中的注目沉思方是此作的靈魂所在：李津希望藉此令觀者反省思考，如此豐裕富足是否能夠帶來(lái)真正的快樂(lè)。
