第五屆YOHOOD已經(jīng)于9月3日成功閉幕，而YOHO!的“潮流零售新業(yè)態(tài)”YOHO!STORE也將于9月底在南京開始試營業(yè)。YOHOOD期間，筆者曾問YOHO!創(chuàng)始人梁超為什么在這個領(lǐng)域YOHO!可以獨步中原，同時也沒有巨頭入局？梁超說，YOHO!的團隊基因和在潮流領(lǐng)域的精耕細作，使得YOHO!能在自己的領(lǐng)域足夠?qū)Ｗⅲ诰揞^們紛紛搭建生態(tài)的時候把“戲“唱好。
呼喚潮流場景集聚
漫步日本原宿街頭或紐約SOHO等老牌時尚街區(qū)，讓梁超觸動最深的是這方寸間產(chǎn)業(yè)全鏈的聚集。一切和潮流產(chǎn)業(yè)相關(guān)的場景都在這里：工作室、畫廊、時尚店、公司、從各地自發(fā)而來的潮男潮女……人、藝術(shù)和時尚產(chǎn)業(yè)在這里過招和碰撞，一切元素看起來都無比流行，空氣中浸透了改造潮流的創(chuàng)造力。
在中國，潮流產(chǎn)業(yè)的從業(yè)者們還沒能打造出一個類似的社區(qū)空間。國內(nèi)潮流文化發(fā)展初期的碎片化導致從業(yè)者們遍布全國，很難有一股子凝聚力來把它們吸引到一起。群體渴望在同一空間內(nèi)尋求交流和認同，潮流的先行者們也不例外。于是，三里屯或798這樣的品牌和藝術(shù)集聚地成了潮男潮女們找不到其他選項之外最好的目的地。
每年，梁超都會飛幾次日本、美國和歐洲，去看看當?shù)氐哪切┲麜r尚街區(qū)有什么新變化，看看藝術(shù)和潮流又有什么新的碰撞，思考哪些創(chuàng)新設計元素值得真正思索和學習。從這個切面透視中國，梁超覺得在自己的領(lǐng)域里似乎還缺了些什么。
于是三年前，梁超開始籌劃YOHO!的第一家線下業(yè)態(tài)。在搞定了市政工程和交房等基礎(chǔ)而繁瑣的事情后，5000平米的空間終于在南京新街口艾尚天地落定，潮流圣地制造者片山正通開始操刀設計。
這是一個全新的業(yè)態(tài)，以至于梁超和他的團隊為取名苦惱了很久?！癥OHO!GROUND”“YOHO!VILLAGE”等等都被拿出來翻來覆去地咀嚼了好幾遍。后來他們忽然想通了：不管是GROUND、SPACE還是VILLAGE都是自己才能理解的東西，對于消費者來說，STORE才是他們最熟悉的叫法。
YOHO!STORE的名字就這么被定了下來，但梁超卻說它不是賣貨的。貫穿設計和運營始終的，是相當商業(yè)地產(chǎn)的邏輯。
“這就是我們并不是很Care我們的店叫什么的原因，”梁超說：“顛覆店的概念，讓這片區(qū)域成為城市的潮流中心，從真正意義上把貨品、人和潮流文化聚合起來，這才是我們的目的。”
在YOHO!STORE，大部分的品牌被以品類和風格來進行貨架劃分而不以單店形式出現(xiàn)，個別品牌會根據(jù)潮流風向和生意邏輯設立獨立店中店但數(shù)量極少。此外，YOHO!STORE劃出了很大一塊面積給品牌提供服務和活動的空間。一方面，品牌會提供類似球鞋清洗、潮流課堂、理發(fā)造型等潮流服務；另一方面，也會有藝術(shù)展、品牌展和livehouse等活動不定期舉辦。
“YOHO!STORE是潮流人群的集散地，只要能激發(fā)他們的興趣，只要夠酷，這里什么都會有！”事實上，YOHO!STORE創(chuàng)造了一個高度沉浸和統(tǒng)一的場景。對于潮人們來說，這是一個來了就覺得是“自己的地方”所在，所有的語言、符號和顏色成為雞尾酒在這個容器里激蕩混合，調(diào)出來的或許是有無限可能的中國新潮流。
YOHO!STORE*新零售
YOHO!STORE把新零售貫徹得很全面。
梁超讀的是理工科學校，學的是經(jīng)濟管理，畢業(yè)后進了電視臺，又出來做了時尚類媒體。零售他不專業(yè)，事實上他也承認在潮流領(lǐng)域YOHO!有的是比他專業(yè)的人。他反復念叨的是：被用戶需求推著走，YOHO! 才從一本雜志變成了現(xiàn)在的潮流垂直生態(tài)平臺。
不那么懂零售，就請懂零售的來做線下。YOHO!目前負責線下零售渠道的VP是從adidas和VF走出來的Rose。Rose出身于傳統(tǒng)零售，但對電商也有深刻的理解。談起和Rose的磨合，梁超似乎怎么也說不完：“這一年來我們基本上不斷地在溝通……到底線下店的體驗應該是什么樣的？小到一個話術(shù)，比如進門的時候到底要不要跟消費者打招呼，是還要說像日本、韓國那樣說歡迎光臨，又或者說像歐美那邊更多的是一個微笑，包括更多提供自助服務等等，這些細節(jié)都會去討論。又比如說我們貨架上到底掛幾件衣服，我們以前做電商的時候完全沒有這概念，所以我們給線下調(diào)貨的時候只會說調(diào)撥流程是什么樣的。一個貨架承擔掛通的衣服能掛幾件？掛兩件更合適還是掛四件？還是全掛？這個是有很多講究的……變化太快，我們真的希望這家線下店能夠帶給消費者不同的體驗?！?
掃碼顯示商品詳情和推薦搭配的智能貨架，展示買家秀和評價的互動試衣鏡，可以定制圖案的T恤，“潮流顧問”的貼心服務和建議……這些組合在一起構(gòu)成了YOHO!STORE完整服務體驗；而能實時調(diào)價的智能價簽、會員的線上線下無縫切換和精準推送、有貨app的討論社區(qū)……等則體現(xiàn)了YOHO!深耕新零售的決心。
梁超說，YOHO!理解的新零售，就是通過滿足消費者在潮流時尚發(fā)展中不斷變化的需求而進行的布局。首先，通過線上線下的一體化運營，將會員、商品、定價、庫存、物流體系全部打通；其次，零售運營之外，YOHO!會對通向消費者的通路有更深的思考。不管在線上還是線下，如何通過內(nèi)容和文化達到聚焦和獲客是YOHO!從未停止關(guān)注的。
認知迭代創(chuàng)造新市場
在YOHOOD的會場外有一條飲料小吃街，我在其中一家叫做“BADBOY BURGERS”的店里認識了李師傅。叫他李師傅，是因為他是來自西安的一位紋身師，所有的顧客都叫他李師傅。第一次見到李師傅我的心情比較復雜：他拖著黃色小臟辮兒、嘴巴、耳朵上釘著幾個閃閃發(fā)光的金屬；湊近看，眼袋上點了兩點黑痣，舌尖就像蛇信子一樣分成了兩半。他對自己身體的改造讓我困惑，也知道他不會是YOHO!的典型受眾，但他的年齡成功引起了我的興趣：他是95后。
李師傅剛好生在1995年，和許多人一樣被粗暴地貼上了“95后”的標簽。如果對這個年齡群體進行街頭采樣的記者不小心碰見了李師傅，或許筆下又會新生“垮掉的一代”。在李師傅眼里，時尚無非是張揚個性，而個性最終歸于自由：改造自己，也是其他人毋須置喙的自由?！捌鋵嵕褪墙佑|之后鉆進去了，”李師傅落落大方，“所有人都是從一小片紋身開始的，但只要入了坑就出不來了，我這里說的入坑不是貶義詞。”
李師傅拉扯著上衣，指給我布滿他全身的花紋?！拔覀儗ι眢w美的認知是在和你們不同的維度，沒有誰對誰錯，紋身也是藝術(shù)，和每一幅精雕細琢的工筆畫沒什么不同?！?
我沉默了，我本來也沒有戴上有色眼鏡去看李師傅，但李師傅自有的認知體系讓我為自以為對他的了解而羞愧。
李師傅對時尚的認知和在場的其他人沒什么不同，區(qū)別僅在于柔和還是激烈。對于大部分時尚男女來說，通過選擇自己對品牌設計感的喜好來表達自己最為簡單而高效，李師傅般的暴烈走出了他們生活的舒適區(qū)。
梁超對我說，盡管中國的潮流文化才剛剛起步，但的確已經(jīng)經(jīng)歷了認知迭代。
以80后為主，首批接觸國外潮牌和最新潮流時尚的人在那個年代寥寥無幾?！拔铱梢哉f中國的金字塔尖那撥年輕人才會去了解這些，只有他們才能常常出國，知道國外在流行什么。”而當時國內(nèi)的所謂“時尚”從業(yè)人員，他們從數(shù)量到質(zhì)量，認知從深度到寬度都處在一個低級階段，很難給這些熱愛時尚的年輕人參考意見。
而以95后為代表，甚至廣延到00后的新生代們則相當幸運，他們生活在一個信息爆炸的年代。在95后已經(jīng)紛紛走進大學又踏上社會的過程中，環(huán)境已經(jīng)成為了影響他們對潮流認知的重要因素。在這個時候，整個業(yè)界形態(tài)也變得相當豐富，零售、藝術(shù)和生活方式不斷參與到潮流文化的傳播和創(chuàng)造中，成為潮流文化爆發(fā)的火藥。
YOHO!不止是年輕人的。他最資深的那批用戶，也是即將完全接管社會話語權(quán)的80后們都已經(jīng)長大成熟，有的早已成家。他們或許不能再在生活中那么街頭，也可能會有人想把潮流文化編織進血脈。高街時尚購物平臺BLK和YOHO!KIDS-潮童應運而生，精準的用戶延展：生活得嚴肅而精致的他們可以選擇高品質(zhì)和輕奢，而無潮流不歡的他們則可以讓baby時尚一整年。
在YOHO!創(chuàng)辦早期，梁超對YOHO!的定位是要做中國潮流產(chǎn)業(yè)的傳播中、引領(lǐng)者、創(chuàng)造者。我問梁超現(xiàn)在做到了沒有？他想了想說，傳播是做到了，引領(lǐng)也做到了，下一個十年，YOHO!會試著把屬于中國的文化引入西方潮流界。
唯一不可阻擋的就是趨勢，潮流的發(fā)展也是。
